① 如何评价电影《暴雪将至》
电影《暴雪将至》如同一股清流，以其独特的质感在中国影坛激起涟漪。这部作品在东京国际电影节上赢得双奖，其深沉的叙事和冷峻的风格，仿佛在欧美、韩影和久远的港片中找到了缺失的共鸣。在市场热闹的当下，大制作电影纷纷崭露头角，但《暴雪将至》却以其细腻刻画了一代人的命运沉浮，填补了人们内心对真实与荒谬交织的共鸣空间。
影片的关键一幕，定格在一辆停滞的公交车上，段奕宏饰演的余国伟，眼神空洞地面对着窗外纷飞的雪花。他试图抓住的命运，如同被无情的暴风雪抛在身后，只剩那辆无法启动的车，象征着他在时代的拐点上迷失。背景音乐《好日子》的欢快与现实的沉重形成鲜明对比，让人深感生活的荒谬与残酷，仿佛在提醒我们，一代人的悲剧无法轻易重启。
导演董越的匠心独运体现在对人物细节的刻画上，他精心设计了公交车上乘客的年龄层次和服装，借此展现了一幅时代的肖像。余国伟并非孤例，而是代表了那一代人共同的命运。董越讲述的，是那些在时代转折点上失去方向的人，他们的存在，是《暴雪将至》中冰冷而又真实的触点。
段奕宏凭借余国伟一角，荣获东京国际电影节影帝，其表演力透纸背，让人感叹在这个时代拥有如此演技的演员是多么幸运。余国伟的挣扎与执着，从对编制身份的渴望，到被体制边缘化的无奈，展现了他作为“多余的人”在社会洪流中的孤独与挣扎。
《暴雪将至》的故事背景设定在1997年，那时的大厦尚未崩塌，余国伟的短暂辉煌与新世界的格格不入形成鲜明对比。电影犹如一首对那个时代的挽歌，提醒我们，即使在时代的喧嚣中，也有人被遗忘在角落，承受着命运的无常和残忍。
导演董越从一幅甘肃玉门的破败景象中汲取灵感，将故事搬到了湖南衡阳，同样承载着工业化记忆的城市，寓意着每个人都有可能成为时代的牺牲品。正如贾行家的演讲所揭示的，每个转折时代都有失落者，他们的故事值得我们关注和铭记。
尽管《暴雪将至》作为首部作品存在一些瑕疵，但它成功地刻画了时代的变迁与人性的复杂。它告诉我们，即使在歌舞升平的表象下，也应关注那些被遗忘的人，因为他们可能就是下一个时代的“失路之人”。电影以王勃的诗句结尾，唤起我们对那些无处安放的灵魂的深深同情，也让我们反思，下一个转折，我们是否能成为那个悲悯失路的人的回应者。