㈠ 美國顏色程度滿天星的電影名
以下是一些顏色指數較高的電影：
1. 《魔境仙蹤》（The Wizard of Oz，1939年）- 電影中使用了鮮艷的彩虹顏色和特效，成為經典的音樂劇電影。
2. 《西區故事》（West Side Story，1961年）- 該電影中的服裝和舞蹈使用了大量的鮮明顏色，呈現出明亮的舞台效果。
3. 《魔女宅急便》（Kiki's Delivery Service，1989年）- 這部宮崎駿的動畫電影中，色彩鮮艷、明亮，以及角色服裝的多樣性都令人印象深刻。
4. 《愛在日落黃昏時》（Before Sunrise，1995年）- 電影中的布局和調色板以黃色和橙色為主，營造出浪漫的氛圍。5. 《羅密歐與朱麗葉》（Romeo and Juliet，1996年）- 該電影使用了大量的鮮艷顏色和華麗服裝，營造出戲劇性和浪漫的氛圍。
6. 《海洋奇緣》（Moana，2016年）- 這部迪士尼動畫電影充滿了鮮艷的顏色和熱帶氣息，呈現出夏威夷文化的美麗。
7. 《美女與野獸》（Beauty and the Beast，2017年）- 該電影的場景和服裝設計充滿了華麗的顏色和細節，令人印象深
㈡ 韓國帶顏色的電影
了解韓國電影
韓國電影在過去幾十年裡發生了巨大的變化，從一開始的低預算製作到現在的高質量製作。韓國電影已經在國際上獲得了很高的聲譽，成為了亞洲電影的代表之一。其中，韓國帶顏色的電影更是成為了人們關注的焦點。
什麼是韓國帶顏色的電影
韓國帶顏色的電影是指那些在電影製作中使用了極具鮮明視覺效果的色彩。這些電影中的場景、服裝、道具等都會使用非常鮮艷的顏色，這些顏色往往能夠給觀眾留下深刻的印象。這種電影不僅僅是為了表現視覺效果，更是為了讓觀眾在觀影過程中感受到強烈的情感沖擊。
韓國帶顏色的電影推薦
1.《寄生蟲》
《寄生蟲》是一部由奉俊昊執導的黑色幽默電影，該電影在2019年戛納電影節上獲得了金棕櫚獎。電影中的色彩非常豐富，不同的場景使用了不同的色調，讓觀眾在觀影過程中感受到了強烈的視覺沖擊。
2.《釜山行》
《釜山行》是一部由延尚昊執導的災難電影，該電影在2016年上映後大受歡迎。電影中的場景非常逼真，使用了非常鮮艷的色彩，讓觀眾在觀影過程中感受到了強烈的緊張感。
3.《燃燒》
《燃燒》是一部由李滄東執導的驚悚電影，該電影在2018年上映後獲得了很高的評價。電影中的色彩非常鮮艷，不同的場景使用了不同的色調，讓觀眾在觀影過程中感受到了強烈的情感沖擊。
如何觀看韓國帶顏色的電影
要觀看韓國帶顏色的電影，首先需要選擇一部好的電影，可以在影視網站上進行搜索。在觀影過程中，可以通過調節電視或電腦的色彩飽和度和亮度來增強電影的視覺效果。此外，觀眾還可以選擇在影院中觀看韓國帶顏色的電影，這樣可以更好地感受電影中的色彩效果。
結語
韓國帶顏色的電影是一種非常特別的電影類型，它們不僅僅是為了表現視覺效果，更是為了讓觀眾在觀影過程中感受到強烈的情感沖擊。如果你還沒有觀看過韓國帶顏色的電影，不妨選擇一部好的電影，感受一下這種電影的獨特魅力。
㈢ 求一部全片黑白，只有一朵玫瑰花有顏色的美國電影的名字
《開羅的紫玫瑰 》
該片比較符合您說的特徵。全片基本為黑白，只有玫瑰是彩色的。說的也是小鎮上的故事。
電影名：開羅的紫玫瑰 The Purple Rose of Cairo （1985年）
導演：伍迪·艾倫
編劇：伍迪·艾倫
主演：米婭·法羅Mia Farrow 傑夫·丹尼斯Jeff Daniels
類型：科幻 喜劇 愛情
片長：84分鍾
國家：美國
語言：英語
影片介紹：
美國大蕭條時期，新澤西州的一個小鎮上，柔弱的女招待塞西利婭失去了工作，她的丈夫也失去了工作，終日與朋友賭博，晚上就是虐待塞西利婭。塞西利婭經常獨自去看電影消磨時光，一部名叫《開羅的紫玫瑰》的冒險影片深深迷住了她。塞西利婭看到第五遍影片的時候，銀幕上的男主角湯姆突然走下銀幕，向她表達了自己感激和愛慕之情。
塞西利婭和湯姆離開了電影院，電影世界面臨著失去主角的危機，電影沒法演了，全體人員停下來怠工。好萊塢發出了警報，電影廠長帶著製片人和男主演吉爾一起趕到新澤西，希望找到湯姆，勸說他回到電影世界。影院經理一面維持秩序，一面順便趁機做著免費廣告，影院里的觀眾鬧事起鬨吵著要退票。湯姆不願意回到銀幕世界，但又對現實世界十分不適應。
吉爾找到了湯姆，勸說他回去，湯姆拒絕了。塞西利婭遇見了吉爾，也愛上了這個真人，於是處在矛盾之中，湯姆畢竟不是現實中人，而吉爾卻又是好萊塢明星，兩者顯然都不是生活的好伴侶。
最後，湯姆還是回到了銀幕上，吉爾回到了好萊塢，塞西利婭還是一無所得，只能回到丈夫身邊。丈夫不斷詢問塞西利婭這幾天的經歷，醋意大發的同時也對塞西利婭更加嚴苛。塞西利婭還是只能去電影院麻醉自己，影院已經不再放映《開羅的紫玫瑰》了，而換成一部歌舞片，塞西利婭在歌舞聲中又露出了一絲微笑。
伍迪·艾倫是個悲觀主義者。盡管他的影片幾乎全是喜劇，盡管他的許多影片（尤其是後期作品）在引導觀眾從生活悲劇中找到幸福的時刻，但總體上來說，伍迪的作品仍舊是對非常悲慘的現實生活的一種無奈的反映。從很早的時候起，伍迪就善於把自己隱藏在小丑的面具背後，在呆板的笑容後面是憂郁和彷徨。
另一方面，從伍迪最早的電影《出了什麼事，老虎百合？》和《拿了錢就跑》開始，伍迪就不斷對美化現實、製造美麗幻夢的好萊塢電影提出質疑，這是他作品的另外一個最大的特點。
《開羅的紫玫瑰》是伍迪的代表作品，所有伍迪作品的元素都得到最典型的體現，尤其是上述兩個特點。電影世界VS現實生活、虛偽的幸福VS真實的悲慘，兩者在這個特殊的寓言故事中得到最大程度的體現--盡管有圖解之嫌。虛構的故事是那樣貼近觀眾心理，體現的寓意又是那樣犀利直接，絲毫沒有所謂藝術品的自命不凡和憂心忡忡，堪稱是電影時代的一則"伊索寓言"。
影片結尾時，塞西利婭的生活絲毫沒有改變，以致觀眾無法區分這是伍迪虛構的一個故事，還是塞西利婭自閉心理中的一個夢境。生活依舊悲慘，電影依舊迷人，伍迪讓塞西利婭在最後時刻露出笑容，與其說是對電影粉飾生活的一種抨擊和諷刺，還不如說是伍迪替所有電影觀眾表達的一種感激之情。這是伍迪作品悲觀之處的最佳體現：生活是如此慘淡無光和難以改變，讓人們認清生活的真相反倒是一種摧殘，還是讓他們繼續在電影中消磨短暫的人生吧。這種"難得糊塗"的消極觀點，也在伍迪的作品中時常出現，把尖銳的諷刺化作溫情的關懷。